« Faire » de la photo, c’est choisir son point de vue. C’est sans doute la différence avec « prendre » une photo où on ne choisit rien. Et pour faire une photo, l’important ce n’est pas l’appareil, c’est l’objectif… et quand même un peu le photographe 😉
Malheureusement, si l’on n’a pas le bon objectif au bon moment, on ne pourra pas faire la photo qu’on veut. Alors, je vais tenter d’éclaircir les bases de l’objectif pour vous aider à trouver les vôtres. Si vous préférez être accompagné pour faire les bons choix dès le départ, je propose aussi des cours photo à Annecy.
Choisir sa marque
Bien sûr, chaque fabricant propose ses appareils et les objectifs qui vont avec. Certaines marques sont plus productives que d’autres et offrent une grande variété d’objectifs. Ça peut compter au moment de choisir votre appareil. Il existe aussi des bagues d’adaptation qui permettent d’utiliser un objectif sur un boîtier auquel il n’était pas destiné.
Choisir la bonne focale
La focale est adaptée au type de photo. On n’utilisera pas le même objectif pour un portrait que pour un paysage. C’est une raison primordiale pour le choisir. La focale est indiquée en mm. Moins il y a de mm, plus l’objectif « voit large », on parle d’objectif grand-angle : une focale de 17mm aura donc un angle de vue plus large qu’un objectif de 50mm. Si vous faites du paysage ou de l’architecture, vous choisirez un grand angle. Pour du portrait, il faut un objectif autour de 80mm.
Il y a des objectifs à focale fixe, 50mm par exemple, et c’est le photographe qui va se déplacer autour du sujet pour cadrer tout ce qu’il veut dans sa photo.
D’autres objectifs offrent plusieurs angles, on peut zoomer : 28-280mm par exemple. Cela permet de couvrir un grand nombre de situations : portrait, paysage, etc…
Mais au-delà de la théorie, c’est surtout sur le terrain que l’on comprend vraiment quelle focale correspond à sa pratique. C’est exactement ce que je propose lors de mes cours photo : tester, comparer et progresser rapidement.
Être ouvert
L’ouverture maximale
La photographie, c’est écrire la lumière. S’il y en a trop, la photo est blanche, surexposée ; pas assez de lumière, la photo est sombre, sous-exposée. Sur chaque appareil, pour simplifier, il y a donc à l’avant un trou qu’on ouvre pour faire rentrer de la lumière et le sujet. Plus on ouvre grand, plus la lumière entre.
Les 3 images suivantes montrent les différences d’ouvertures. A f/1.4, l’ouverture est totale, plus réduite à f8 et très petite à f22.
L’ouverture maximale est notée sur l’objectif, par exemple 1:2.8 (c’est-à-dire f/2.8). Et comme pour les angles, plus le chiffre est petit, plus l’ouverture est… grande : f/1.4 sera donc plus ouvert que f/8.
Si votre objectif est indiqué à 1:2.8, c’est qu’il bénéficie d’une grande ouverture. Mais, vous pourrez le fermer à f/16 par exemple. Et il vaudra plus cher qu’un objectif qui n’ouvre au maximum qu’à f/5.6.
Enfin, pour les zooms, il y a souvent 2 ouvertures indiquées : 1:3.5-5.6 par exemple. Cela veut dire que l’objectif ouvre à f/3.5 au plus grand angle, mais si vous zoomez l’ouverture maximale sera à f/5.6. Les meilleurs zooms sont à ouverture fixe : l’ouverture ne change pas quand on zoome.
L’objectif suivant est un 50mm. Il ouvre de f/1.4 à f/22. Il bénéficie donc d’une très grande ouverture à 1.4.
Ouverture et vitesse
La vitesse dépend aussi de l’ouverture. Plus l’ouverture est grande, plus la lumière entre, plus la vitesse est réduite. On peut par exemple faire des photos à main levée dans des endroits plus sombres. Plus on ferme, plus la vitesse est lente. Cela a un impact sur l’image : une vitesse lente n’est pas adaptée à un sujet en mouvement ou peut créer des effets par exemple sur l’eau.
Ouverture et profondeur de champ
L’ouverture détermine aussi le champ de profondeur. Plus l’ouverture est petite, plus la photo sera nette en profondeur. Au contraire, en ouvrant assez grand, on obtient un flou de profondeur. Mais, la netteté se fera sur une petite zone. Il faudra être très rigoureux sur la mise au point. A f/1.4, on peut isoler un sujet, il y aura du flou autour de lui comme sur la photo de cette feuille. A f/22, il ne reste qu’un petit trou de lumière, la netteté se fera sur toute la profondeur mais il faudra beaucoup plus de lumière ambiante.
Un photographe choisit ou adapte l’ouverture et son temps de pose à la situation et à l’effet qu’il veut produire.
Mes objectifs
J’en ai peu mais je les ai choisis en sachant quel genre de photos je veux faire. Avec un Canon R5, hybride plein format, j’utilise un 24-70mm 2.8. C’est mon objectif principal. J’ai également un 70-200mm 2.8 pour le compléter quand il faut zoomer davantage et enfin un 100mm macro.
J’utilise aussi 2 objectifs plus originaux : un Canon TS 35mm 2.8, objectif argentique adapté sur mon numérique, et un Lomography New Petzval 55mm.
Chacun de mes objectifs correspond bien à une utilisation particulière et j’ai aussi privilégié les grandes ouvertures et le fait qu’elle soit fixe pour les zooms. C’est aussi cette approche que je transmets pendant mes cours à Annecy : comprendre son matériel pour l’utiliser avec intention.
J’espère que ces quelques lignes vous auront permis de comprendre les bases de l’objectif et vous éclaireront dans vos choix.
Si vous souhaitez aller plus loin et bénéficier d’un accompagnement personnalisé plutôt que de mots sur un écran, je propose des cours photo à Annecy pour vous aider à maîtriser votre matériel et progresser concrètement.
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